http://www.diamonddart.ru/#!italian-design/c5zp История Italian Design...
Сильвия Прандони – После окончания гуманитарного лицея поступает на факультет Экономики Университета Боккони в Милане.
Во время учебы проходит практику в Мексике в компании Ферреро, а также в течение одного семестра обучается в Новой Зеландии. По окончании университета работает в отделении маркетинга компании Procter & Gamble в Риме, и далее в Reckitt Benkiser.
«Я прагматичный человек, и работа в крупных компаниях научила меня правильному подходу к решению проблем. В нашей компании я занимаюсь организационными вопросами, связями с общественностью и маркетингом».
Альберто Прандони – После получения диплома бухгалтера продолжает свое образование в США в GIA (Американский Геммологический Институт), где получает диплом геммолога как по бриллиантам, так и по цветным камням. Огромный запас знаний и увлечение драгоценными камнями подтолкнуло его к приобретению редких драгоценных камней: турмалинов (в том числе параибских), австралийских, мексиканских и эфиопских опалов, а также танзанитов или рубеллитов.
«Альберто – человек творческий, он не только сам рисует некоторые украшения в нашей коллекции, но и направляет остальных дизайнеров. Он отвечает за производство – работает с мастерами, ищет искусных ювелиров для выполнения самых сложных работ».
ITALIAN-DESIGN
Любое название, содержащее в себе слово «Италия», вызывает устойчивые ассоциации: природа, солнце, красота, история, Возрождение, дизайн… Именно эти понятия положены основу философии новой ювелирной компании Italian-Design, которая предпринимает попытку сказать новое слово в изрядно обветшавшем итальянском ювелирном искусстве. Брат и сестра Сильвия и Альберто Прандони из Пьемонта основали собственную компанию в Кунео в 2011 году. «Мы выросли среди ювелирных украшений и часов, — говорит Сильвия. — Наши родители работали в этой области.
Альберто впервые поехал на ювелирную выставку в Базель, когда ему было всего два года! После того, как мы оба закончили учебу, мы поняли, что нас объединяет общая мечта: сделать собственную линию украшений, которая отличалась бы от всего, что есть сегодня на рынке.
Главная идея — линия должна быть результатом серьезных исследований в области дизайна. Мы хотели извлечь творческий урок из того, что Италия дала миру в этой области в ХХ веке. И, конечно, мы бросили взгляд вокруг себя и изучили то, что предлагает ювелирный мир сегодня. С этого момента наши сила и страсть направлены на создание украшений».
С самого начала компания Piaget уделяла огромное значение дизайну. В 1957 году было принято решение использовать в производстве часов только драгоценные металлы.
Мастера компании подошли к этому вопросу с традиционной тщательностью и очень скоро их достижения признали все. Отсюда последовал логичный шаг — коллекция ювелирных часов с использованием драгоценных камней, а затем и ювелирная коллекция.
Не секрет, что ювелирный мир сегодня перенаселен, и найти свою нишу в нем крайне нелегко. Компания Italian-Design выбрала для себя стиль и традиции великих итальянских ювелирных имен — Pomellato, Bulgari и других, которые предлагали клиентам украшения, выполненные на заказ с учетом их личных пожеланий. “Мы хотим, — продолжает Сильвия, — вернуться к традиции высокого ювелирного искусства, когда материалы и камни подбираются специально для каждого украшения о объединяются оригинальным дизайном, который будет отражать особенности личности человека, которому они предназначены. Именно поэтому мы делаем вещи в единственном экземпляре или небольшие серии — не больше восьми штук. Но даже в этом случае мы предлагаем цветовые вариации».
Это совсем не похоже на то, к чему привык современный рынок, где знаменитые имена используют свою былую славу и репутацию, заваливая покупателя стандартными «брендовыми» вещами, выпущенными массовым тиражом. Italian-Design рассчитывает на людей с воображением, которым интересны нестандартные вещи, сделанные с любовью, настроением и иронией. Эти украшения связаны с тонкими материями — историями, воспоминаниями, состоянием души.
«Мы хотим возродить вкус к удовольствиям и веселью, — говорит Сильвия. — Наши украшения должны удивлять не только людей вокруг, но и того, кто их носит. Мы делаем колье, браслеты и кольца, как будто они — живые существа со своей историей. Наша коллекция Historica основывается на древних мифах и легендах, коллекция Naturalia — на красоте цветов, а линия Cosmo — на тайнах космоса и свете далеких звезд. Каждая вещь провоцирует начало диалога, который никогда не закончится».
Каждое из украшений сопровождается фотографией и описанием источника вдохновения. То есть, покупатель может показать своим друзьям «биографию» или, если хотите, «паспорт» своей драгоценности.
«Мы уверены, что необходимо вернуться к истинному смыслу высокого ювелирного искусства, к созданию по-настоящему ценных изделий высокого качества и отказаться от массового производства, безликого и тривиального. И нам хотелось бы, чтобы и ценовая политика прежде всего основывалась на ценности драгоценного камня и материалов, а не на добавочных составляющих конечной стоимости украшений».
КОЛЛЕКЦИИ:
Коллекции Italian-Design очень яркие — итальянцы не боятся цвета. Редкие камни непривычных огранок предстают в самом выигрышном свете. Например, кольцо «Лава» — мексиканский опал в необычной оправе или кольцо «Тадж-Махал» с изумрудом огранки sugar loaf.
Благородные опалы издревле считались очень ценными камнями – их можно встретить в сокровищницах королей. Но настоящая слава пришла к опалу в начале ХХ века, в эпоху модерна, когда им увлеклись прославленные ювелиры – Tiffany, Lalique, Vever, Cartier.
Опалы снова вошли в моду в наши дни – сегодня нет ни одной серьезной коллекции. В которой не использовались бы эти камни. Ювелиров привлекает в опалах прежде всего цветовое разнообразие и уникальность каждого камня – двух одинаковых в природе не бывает. С точки зрения геммологии, опал – аморфное вещество, иными словами, очень густой гель, состоящий из крошечных капсул, наполненных раствором кремнезема в воде. Когда на камень попадает свет, он отражается под разными углами от этих капсул, играя всеми цветами радуги. Цвет опала зависит от размера капсул. Если они маленькие (около 0,20 микрон), то виден будет в основном синий цвет. Если размеры чуть больше (около 0,25 микрон), появляются зеленые блики. Если еще больше (0,32 микрон) – красные. Самым ценным считается опал, в котором есть красные и желтые блики.
Опалы добываются в Австралии (черные опалы), Мексике (огненные опалы), Эфиопии (белые водяные опалы) и Бразилии. Доля остальных месторождений опалов ничтожна.
Его разнообразие и неповторимость привлекают дизайнеров прежде всего. Опалы напоминают людей – каждый из них обладает индивидуальным набором качеств, каждый уникален. Каждому из них подбирают достойную оправу, учитывающую форму камня.
Ну, а что касается цвета и формы, то тут нет предела фантазии: морские пейзажи с русалками, восседающими на прозрачных переливающихся «желейных» опалах; горячая лава, извергающаяся прямо из жерла вулкана и сверкающая всеми оттенками огненного мексиканского опала; коралловые рифы, окружающие чистые воды голубых опалов и параибских турмалинов…
Каждая вещь Italian-Design делается вручную – при любом повороте руки вы видите какую-то новую деталь, секрет: маленького морского конька, притулившегося под веткой коралла, жемчужину, спрятавшуюся в потайной пещере… Сочетание гения природы и гения человеческого мастерства делают украшения Italian-Design настоящими произведениями искусства. Эти украшения можно разглядывать вечно – и говорить о них не уставая. Искусство на пальце, бабочка, превратившаяся в камень, и камень, ставший бабочкой.
Есть легенда о камне и бабочке. Прекрасная бабочка свободно парила над землей, перелетая от цветка к цветку, но (как и все красавицы) чувствовала скоротечность времени, и это делало ее несчастной. Она знала, что жизнь ее коротка… Однажды она присела отдохнуть на камень и загадала желание: вот бы стать камнем, чтобы жить вечно. Камень же, увидев прекрасную бабочку, пожелал стать такой, как она – разноцветным, легким и свободным. Желания обоих исполнились. Так появился опал. И никто не знает, что это такое – камень, превратившийся в бабочку, или бабочка, ставшая камнем.
ALHAMBRA
Дворец Алхамбра является источником вдохновения этого кольца. Известный испанский архитектурный комплекс был построен Мавритянами в середине 1300х годов, а после был завоеван христианско-католическими царями в 1492 году. Своим именем ( которое на арабском звучит как Qalat al-mara) дворец обязан розовому цвету крепостной стены. Во времена династии Насрид Алхамбра претерпел значительные изменения....сады, ручьи, фонтаны, башни были добавлены с целью воссоздания Рая на земле.
Именно этот аспект явился вдохновением для наших дизайнеров. Большинство элементов кольца являются интерпретацией геометрического декора дворца, каждый со своей тайной, подобно двум дверям в виде подков по обоим сторонам кольца. Ведь Если они отрываются, они показывают миниатюрную копию арабских картин. Верх кольца может быть приподнят для того чтобы показать внутренние украшения и сверкающую золотую чашу также скрывающую тайну.
На переднем плане кольца представлена репродукция известного потолочного украшения muqarnas (мукарнас), которое выглядит как природные сталактиты. Этот Магический мир усилен теневыми эффектами через которые ювелир создает цветовой эффект крещендо, подбирая и размещая каждый камень, таким образом усиливая цветовой узор.
Первоначальное кольцо Алхамбра было задумано в духе известной книги " Тысяча и одна ночь". Смотря на это единственное в своем роде кольцо и используя ребяческое воображение мы можем путешествовать в прошлое, слушая принцессу Шахерезаду рассказывающую сказки своему мужу королю Персийскому... окруженном миниатюрными репродукциями танцовщиц живота, летающим ковром, кинжалами, глиняными горшками....
LAVA
Эти линии вдохновлены искривленными формами и течением лавы, которая создает соблазнительное оранжевое отражение струясь из кратера вулкана и также от потока каменей, выходящего из кратера. Эта картина приводит нас к неописуемому сценарию извержения вулкана, что представлено прекрасным образом в линии украшений из Оранжевых Опалов, добытых в Мексике. Мы определили что высочайшее качество мексиканского опала определено "огнем исходящим изнутри", который стимулирует сверкающую игру цвета.
Также, для того чтобы сделать дизайн наших украшений более совершенным, мы используем белые, коричневые бриллианты и сапфиры для достижения всех возможных оттенков магмы. Линии очень плавные и искривленные, ведь именно Природа создает данные ювелирные украшения.
Каждое украшение единственное в своем роде, потому что невозможно найти даже два идентичных огненных опала. Изящное пламя украшает тыльную сторону украшения и, важно заметить, что на колье также как и на серьгах, благодаря скрытому механизму, возможно повернуть свисающий элемент для того чтобы полностью показать всю красоту Опала. Также, существует множество вариаций, позволяющий адаптировать гнущиеся (гибкие?) браслеты под различные ситуации, всевозможные стили и изысканные вкусы.
CORALIA
Эти кольца являются данью почтения коралловым рифам, их восхитительным цветовым комбинациям и едва уловимой динамике этих морских существ. Среда обитания рифов уникальна благодаря коралловым деревьям, помогающим защитить и также способствующим восстановлению тысяч различных видов рыб, раков и моллюсков.
Их долгая история насчитывает практически 500 миллионов лет, и ее главные герои являются самыми экзотичными и восхитительными морскими существами в мире! Кораллы являются одними из самых могущественных архитектурных сооружений природы, в то время как рифы представлены самым большим биологическим разнообразием любой из экосистем мира.
Кольца, подвески и серьги из этой линии символизируют все самые важнейшие элементы этого мира. Наши опытные ювелиры выделили эти украшения через ручной отлив золота для того, чтобы воспроизвести очень яркий коралловый эффект. Таким образом, мы создали прекрасную среду обитания для кораллов и микроорганизмов, которые их населяют. Очевидно, что эти морские микроорганизмы не будут тосковать по волнам, которые окатывают коралловые рифы.
ADDITIONAL
Две дополнительных вариации были созданы для первоначального кольца Алхамбра (Alhambra), и каждый вариант был навеян чем то особенным, отличным и поэтому несет в себе удивительный эффект:
Первое кольцо названо Rock'n Roll. Оно было вдохновлено мощными звуками Рок-энд-Ролла и поэтому было посвящено Миру Музыки. Использование драгоценных камней наряду с яркими цветами помогает создать контрастный взрывной эффект который подобен сотрясающей силе Рок-энд-Ролла!
Второе кольцо Golden Globe (Золотой Глобус) - это дань миру Голливуда (также Болливуда). Индивидуальность кольца продиктована теплыми тонами желтого цвета. Без сомнений, модная версия бриллиантов придает этому украшению "дух знаменитости", любая обладательница этого кольца будет чувствовать себя как Голливудская звезда! Миниатюрные копии награды Оскар, камеры, кинопленки могут быть найдены внутри кольца, ведь именно они представляют вехи Голливуда.
Присоединяйтесь к ОК, чтобы подписаться на группу и комментировать публикации.
Нет комментариев