Модное шитье

Декор горловины бусинками🌹

Невероятно красивые изделия из бисера. Светлана Ролофф (Swetlana Rohloff) – настоящий мастер своего дела. Как и любой мастер, она любит бросать себе вызов и соединять порой не совместимые материалы в одно украшение, чтобы создать нечто уникальное, восхитительное и по-настоящему интересное. Она использует японский бисер в качестве основного материала и дополняет его металлами, кожей, стеклом, мехом, минералами, серебром, деревом или полудрагоценными камнями. Результат? Полный восторг! Её украшения неповторимы, роскошны, порой не симметричны, но исключительно красивы и оригинальны

Как вам такое рабочее место? ✂ #шить #шитьемое #шитьлегко #шитьедетям #шитьедлядетей #шитьеикрой #шитьемоехобби #шитье #выкройки #кройка #идеи #урокишитья #моделирование #sewing #patterns #рукоделие #handmade #sewinglessons

Учительница из провинциального городка продает свое ирландское кружево в Париже Ирландское кружево Ольги Старостиной. Мы не раз рассказывали о предпринимателях, которые совместили хобби с бизнесом. Они разные, у каждого своя история. Но всех их объединяет то, без чего сложно быть успешным — идея и страсть к своему делу. Героиня этого материала, учительница Ольга Старостина 7 лет назад открыла для себя красоту ирландского кружева и так увлеклась им, что захотела изменить свою жизнь. Она уволилась из школы, чтобы заниматься только вязанием. Решиться было тяжело, но сегодня Ольга уже готова пройти стажировку у мастериц в Ирландии, выйти на мировой рынок, открыть арт-студию в Париже… И делится с нами своими планами. — Я увлекалась вязанием с детства — обе мои бабушки создавали много красоты своими руками и показывали мне, как это делается. Салфетки, шарфики, панамки и т.д. себе и близким — это хорошо, но хотелось чего-то большего. Я решила продавать свои работы — и в 2010 оформила свое увлечение в ремесленничество. И вдруг случайно открыла для себя красоту ирландского кружева. Начала изучать эту технику, пробовать что-то мастерить. Пыталась совмещать работу учителем с вязанием в свободное время, но понимала — чтобы делать что-то очень хорошо, все же нужно заниматься чем-то одним. Оставалось только решиться. И решилась. В июле 2013 года уволилась из школы — чтобы начать зарабатывать вязанием. Видела, что мои работы вызывают интерес у окружающих: это эксклюзив ручной работы, одежда вне времени и моды, и из-за специфики технологии каждая созданная модель получается неповторимой. Это помогло сделать выбор. Первые трудности В семье сначала не верили, что у меня все получится, не верили в мои намерения. Только муж родной сестры все время говорил о разумности и перспективах серьезной работы в этом направлении и пресекал все домашние разговоры о несерьезности моих планов. Когда родные поняли, что все свое время и силы я действительно направляю на развитие умений и навыков в теме ирландского кружева, то стали мне помогать. Позже появился круг единомышленников, с которыми вместе обсуждали технику, модели, создавали новые работы. Кто-то уже много лет рядом, кто-то по разным причинам забросил это занятие. Некоторые не захотели заниматься технологией из-за трудностей. К примеру, еще несколько лет назад в Беларуси было трудно найти качественную пряжу, потому что мало интернет-магазинов предлагало хороший ассортимент, и нитки приходилось заказывать из Москвы. А это дополнительные временные и финансовые затраты. К тому же, ирландское кружево дорогое и работа с этой техникой требует определенного мастерства. Почему ирландское кружево стоит дорого Первую работу, выполненную по технике ирландского кружева, я продала на международной интернет-площадке Ярмарка Мастеров. Очень волновалась при ее выполнении, но все сложилось прекрасно — эта кофточка даже стала моей первой моделью, которую разместили на обложке журнала «Ксюша. Для тех, кто вяжет». Цена у нее была в эквиваленте около $ 350. Почему ирландское кружево стоит дорого? Потому что модель создается полностью вручную и это очень кропотливый процесс — у меня обычно делается несколько работ параллельно. И на одно изделие уходит около 3 месяцев. Ирландское кружево — это классика вне моды и вне времени, может передаваться по наследству, как семейная реликвия. Сначала вяжутся мотивы (фрагменты кружева) из тонкой хлопковой нити, крючком номер 0,8−1. Потом из этих мотивов в единое целое вяжется сеточка крючком номер 0,35 со швейной ниткой. Работа получается уникальной. И действительно требует определенных навыков. У каждого вязальщика своя стоимость изделий, но в среднем, если посмотреть по рынку, цена на кардиганы и платья из ирландского кружева может доходить до $ 2 тыс. А, к примеру, свадебное платье у некоторых мастеров может стоить и $ 10 000. Работа над ошибками Первые ошибки делала, когда только начинала работать с этой техникой. Если берешь более толстую пряжу — то и модели получаются грубее. Теперь работаю только с тонкими нитками — 450 м в 50 грамм: чем тоньше, тем легче и изысканнее все получается. Из опыта первых моих ошибок также сделала вывод — не нужно копировать чьи-то работы. Ирландское кружево позволяет фантазировать и создавать уникальные вещи. Теперь стараюсь к каждой работе подходить творчески, каждый раз добавлять что-то новое даже в известные схемы. К тому же неинтересно тратить время на однотипные работы, хочется воплотить все свои художественные фантазии. О технологии Денег на развитие бизнеса изначально не было. Первоначальные затраты состояли только из расходов на крючок и нитки. Потом родные на день рождения подарили первый раздвижной портновский манекен — все свои работы собираю только на таких манекенах. Постоянные покупательницы говорят о дистанционном попадании в размер на 100%. На манекене все нужные объемы и параметры выставляются с помощью специального колесика — он становится копией фигуры. Потом на него в композицию булавками изнанкой вверх закрепляются все мотивы — чтобы не сдвигались. Затем нерегулярной сеточкой все это ввязывается в единое целое. Выкройку рукавов делаю на плоскости, затем примеряю их на специальном планшете из пенополистирола плотностью 25. Готовый рукав уже на манекене ввязываю в готовое изделие. О финансовых вложениях Всего на развитие бизнеса за эти годы было потрачено около $ 20 тыс. В эту сумму включены все расходы, включая оплату за регистрацию ремесленником (1 БВ в год) и ежемесячные взносы в ФСЗН (около 90 руб. в месяц). Раздвижной манекен стоит около $ 180, цена крючка Clover — примерно $ 5, цена одного мотка итальянского хлопка — около $ 12 с пересылкой из Москвы — у нас его нет в продаже. Стоимость интернет-площадки Ярмарки Мастеров — около $ 20 на 300 работ. За пересылку заказа клиенту в среднем нужно заплатить $ 50. Фотосессия одной работы стоит около $ 100. О конкурентах Ирландское кружево известно во всем мире, и есть много достойных конкурентов в разных странах, чему я очень рада. Их успехи и новые идеи заставляют меня все время развиваться и совершенствоваться. Из конкурентов, чьими работами восхищаюсь, это — Ася Вертен, Марина Шеина, Алиса Вербицкая, бренд Annora Irish Lace и другие. Все они у меня есть в друзьях в «Одноклассниках» — ежедневно слежу за их работами, у нас приятельские отношения. У этих мастеров можно купить мастер-классы на нужные мне элементы. Регулярно покупаю журналы по ирландскому кружеву, где нередко публикуются лучшие работы мастеров этой техники, и где они делятся своим опытом. Продвижение Утро обычно начинаю с загрузки новых работ и информации в группы — на это уходит примерно час. Потом, в течение дня, в паузах между вязанием, при необходимости обновляю информацию. Хороший способ продвижения — выставки. В феврале 2014 года с первой коллекцией поехала в Москву на выставку «Формула Рукоделия», которая проходила в Сокольниках. Ажиотаж вокруг моих работ был страшным: некоторые посетители все 5 дней работы выставки ходили к моему стенду как в музей — полюбоваться. Многие посетители говорили, что формат этой выставки не мой и с моими эксклюзивными работами нужно ехать или за рубеж, или на выставку поближе к Кремлю. И хотя прибыли выставка не принесла, опыт я получила хороший. Фотосессии своих работ провожу в Несвижском замке. Великолепный дворец с большим пейзажным парком занесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО — именно такое место, по моему мнению, может гармонично подчеркивать красоту ирландского кружева. О бизнесе сегодня и планах За эти годы, что занимаюсь вязанием, я продала около 200 своих изделий — у меня были покупатели из Беларуси, Германии, Франции, Латвии, Украины, Казахстана, Арабских Эмиратов, России (от Калининграда до Камчатки). Это состоятельные, самодостаточные, уверенные в себе женщины, которые понимают ценность и энергетику ручной работы в целом и неповторимость ирландского кружева. Которые готовы к шквалу восторга от моих работ. И таких немало — сейчас я принимаю заказы уже на лето 2019 года. Ведь можно развить только то, что сам обожаешь и ценишь. Над чем ежедневно на протяжении многих лет готов трудиться по 20 часов, пока не добьешься того результата, которым смогут гордиться твои дети. Планов у меня много, и все их собираюсь реализовать: Стажировка у мастеров ирландского кружева Королевского двора Великобритании — уже достигнута договоренность об этом при содействии посольства России в Ирландии Представить свои работы и Беларусь на выставке Кружев в Голландии в 2018 — как участник Международной организации Кружевниц OIDFA (мои работы уже включены в список участников конкурса «Этно Арт Фест» 2017 в Лондоне) Зарегистрировать в 2018 торговую марку «Ольга-Анастасия» в России — в Беларуси она уже зарегистрирована. В названии бренда я использовала два имени: мое (как развитие) и дочери (как продолжение моего дела) Подготовить выставочные работы и провести выставку в Москве в Центральном доме художников в 2020 Открыть школу ирландского кружева в Беларуси в 2020 Открыть Арт-Салон ирландского кружева в Париже в 2020−2025 Планирую, чтобы во всем мире еще больше узнали обо мне и Беларуси.

Как расширить одежду

Как укоротить рукава куртки быстро и просто за 7 шагов Свою идеальную зимнюю куртку я нашла в отделе мужской одежды. Единственный минус таких покупок — это рукава, они мне были уж сильно длинноваты. Я решила отнести пуховик в ателье, но боже мой, там мне заломили цену равную трети моей покупки! Почему я сразу не взялась за эту работу сама? Потому что боялась, что моя машинка не просто не справится. Но на деле все оказалось гораздо проще. И если вам интересно, как укоротить рукава куртки быстро и просто — мой сегодняшний мастер класс как раз об этом. Что мне понадобилось чтобы укоротить рукава куртки швейный инструмент: ножницы, распарыватель, портновский мелок, портновские булавки нитки в цвет манжеты швейная машинка Как укоротить рукава куртки пошагово 1. Для начала примеряю куртку и намечаю мелком желаемую длину рукава 2. Распарывателем убираю резинку манжету с двух рукавов. 3. Провожу меловую вкруговую по всему рукаву. На швейной машинке прокладываю две паралельные строчки вдоль меловой линии. Меловая линия как бы остается внутри этих строчек. 4. Ножницами аккуратно разрезаю рукав между проложенных строчек. Для чего это было нужно, спросите вы. Дело в том, что укорачивать рукава пуховика — это очень грязная и мусорная работа. Если вы допустите, что утеплитель выйдет из курки, ваша квартира просто утонет в пухе и мелком соре! А при моем способе весь наполнитель остается внутри, он надежно запечатан с помощью строчек. 5. Обметываю края рукавов на овелоке. Если у вас нет оверлочной строчки можете заменить ее обычным зигзагом на швейной машинке. 6. Снимаю с машинки рукавную платформу. Рукав с изнаночной стороны и резинку поочередно надеваю на платформу. Затем настрачиваю резинку на рукав, оступая от края резинки на 1 мм. Вот что должно получится с изнаночной стороны, там где находится подклад на куртке. И с лицевой стороны. 7. Перегибаю резинку на лицевую сторону, и пришиваю ее к рукаву, отступая по краю резинки на 1 мм. Готово! Вот так быстро и без лишних усилий мне удалось осуществить ремонт пуховика своими руками. Как говорится глаза боятся, руки делают. Дорогие рукодельницы, надеюсь мой мастер класс — как укоротить рукава куртки вам будет полезен, делитесь ссылочками в социальных сетях, этим вы скажете мне спасибо, а блогу поможете развиваться! Всем удачных швейных дел)

Юбка – Marlene Mukai

Вышитые пейзажи Jill Draper Если в человеке присутствует желание творить красоту, то оно никогда не оставит его в покое. Картины это один из способов реализации своего внутреннего мироощущения. Но, картины бывают очень разные. Вышитые пейзажи Jill Draper это необычные картины. Они являются сочетанием искусного мастерства вышивальщицы и прекрасного художника, который видит вокруг себя мир, наполненный жизнью, красками и вдохновением. Сложно однозначно дать определение работам британской художницы, которая решила изображения на холсте или бумаге воплотить на таком сложном материале, как ткань. Прекрасные сельские пейзажи стали более объёмными и фактурными, благодаря оригинальной технике вышивания, которую придумала художница. В новом воплощении они, пожалуй, стали ещё более реалистичными. Этим захватывающим процессом Jill Draper, которой сейчас 62 года, занимается в своей гостиной. Для работы она использует териленовые и хлопковые нитки самых разнообразных цветов и оттенков, иголки для ручного шитья, пяльца и швейную машинку. Джилл предпочитает работать днем и не более шести часов. При естественном освещении цвета не искажаются, и художница может более точно передать всю палитру картины. А время ограничивает для того, чтобы не утомляться до изнеможения и дать себе возможность соскучиться за работой. По словам Джилл, она еще в молодости увлеклась вышиванием картин, после того, как увидела невероятно реалистичные вышивки на платьях королевы Елизаветы. Сейчас это превратилось в её хобби, которым она очень дорожит. Она проживает в небольшом британском городке Суффолк, который считает самым лучшим городом на земле, где все вокруг вдохновляет её на творчество и создание новых шедевров. Работы Jill Draper выставляются во многих галереях страны и стоят до нескольких тысяч долларов. Реалистичность вышитых картин пейзажей поражает своей оригинальностью и мастерством изготовления. С первого взгляда не верится, что это не фото или не нарисованные картины. Такого эффекта художница добивается благодаря огромному количеству мелких стежков. Некоторые фрагменты она выполняет вручную, а если её что-то не устраивает, то распускает и переделывает. Удивительные творения мастерицы вышивальщицы по праву можно назвать произведениями искусства, которые мало кого оставят равнодушными. Надеюсь, что они понравятся и Вам. Источник: http://fusion-of-styles.ru/vyshitye-pejzazhi-jill-draper/

Как выполнить шов с переходным кантом ⠀ Название этой швейной операции может поставить в тупик, если ранее вы ничего не слышали о ней. Но на самом деле, выполнить её под силу даже новичку. Давайте выясним, в чём особенность этого шва и как его сделать. ⠀ Правильное название этой швейной операции — шов с переходным кантом. Это перекат одной детали (основной, внешней) на другую (внутреннюю или подкладку) таким образом, чтобы с лицевой стороны не был виден шов стачивания двух деталей друг с другом и не выглядывала внутренняя деталь. ⠀ Выполняют эту операцию вручную. Часть материала основной детали смещают (перекатывают) на другую деталь, при этом линия стачивания деталей перемещается на 1−2 мм. В результате образуется так называемый переходной кант. ⠀ Шов с переходным кантом встречается при обработке изделий или отдельных деталей подкладкой, при обработке обтачкой горловины и пройм, а также при обработке воротника и лацканов. ⠀ Перекантный шов часто используют и в эстетических целях, когда важно, чтобы с лицевой стороны изделия или детали изделия не было заметно подкладки. ⠀ Как правильно выполнить шов с переходным кантом (перекантом) в 1 мм рассмотрим на примере накладного кармана на подкладке. ⠀ Шаг 1 Детали кармана и подкладки сложите лицевыми сторонами друг к другу и стачайте, оставив открытым небольшой участок для выворачивания. ⠀ Шаг 2 Срежьте уголки близко к строчке. ⠀ Шаг 3 Выверните карман на лицевую сторону. ⠀ Шаг 4 Вручную выполните перекат основной ткани на подкладку и косыми стежками выметайте кант в 1 мм. ⠀ Шаг 5 Приутюжьте. ⠀ Шаг 6 Открытый участок зашейте вручную потайным стежком. ⠀ Шаг 7 Удалите намёточные стежки и отутюжьте карман. ⠀ Шаг 8 С лицевой стороны и по контуру кармана подкладка не видна. Теперь можно пришивать карман к изделию. ⠀ Автор мастер-класса Юлия Деканова yuliadekanova . . . . . . . . . . . . . .

Зачем дифференциал в оверлоке? В характеристиках каждого современного оверлока можно встретить «дифференциал» или «дифференциальную подачу». Что скрывается за этим термином дифференциал? Как и в швейной машине, изделие передвигается под лапкой с помощью зубчатой рейки. У оверлока она состоит из двух частей, которые могут работать как вместе, так и по одной. Специальный регулятор позволяет задать настройку для конкретной задачи и работы: среднее значение «1» приводит обе части рейки в синхронное движение, и деталь будет продвигаться равномерно; если на тестовом образце ткань при строчке растягивается (такое часто бывает с трикотажем), регулятор поворачивают против часовой стрелки, в сторону увеличения значения. Рейки начнут припосаживать, сжимать ткань и растяжения не будет; установка регулятора на значение меньше «1» приведёт к тому, что зубчатые рейки будут растягивать ткань. Такой приём может понадобиться при работе с тонкими тканями, если оверлок в обычном режиме присбаривает край, или для декоративного эффекта рюшей или воланов (с ролевым швом).